Résumé
Même avec Haley Lu Richardson comme arme secrète du film, Cinq pieds Une part souffre des mêmes clichés que la plupart des drames romantiques YA de la décennie tout en devant supporter la manipulation consistant à banaliser une maladie qui peut être terminale.
Le drame romantique pour jeunes adultes devient plus manipulateur avec tous les grands studios de swing qui se sont penchés sur le genre depuis Un défaut dans vos étoiles. Faire en sorte que chaque instant de la vie de l’adolescent soit la vie ou la mort, la plupart du temps. Ceci est signifié littéralement. Hollywood y revient encore et encore à cause de La fauteau box-office mondial de 300 millions de dollars. Soit près de 40 fois le budget du film. Il y a tellement d’argent jeté autour des John Green et Rebecca Albertalli du monde. On pourrait penser qu’un romancier inconnu de YA apparaîtrait sur Shark Tank demandant à M. Wonderful de parrainer son nouveau livre. Pour chaque Amour, Simon, le problème est que vous obtenez un gros sac puant de Tout tout. Avoir Haley Lu Richardson comme chef de file dans votre film peut résoudre la plupart de vos problèmes. Malheureusement, elle ne peut pas couvrir Cinq pieds de distance‘s script rempli de clichés.
Richardson joue Stella. Un patient de 17 ans est atteint de mucoviscidose. Elle passe la plupart de son temps loin de l’école, dans une chambre d’hôpital confinée – en théorie en tout cas. Vous voyez, comme la plupart des résidents de l’étage, elle semble avoir carte blanche pour partir quand elle en a envie. Alors que le personnel médical les réprimande fréquemment par la suite pour l’avoir fait. C’est de loin l’étage de contrôle des infections le moins sécurisé du pays.
Ils enlèvent leur masque en attendant un ascenseur. Ou à l’intérieur. Cela me fait penser qu’il doit y avoir des ascenseurs autonettoyants sans germes très chers et spécialisés. Si cela ne suffisait pas, quand Stella rencontre Will (Riverdalede Cole Sprouse). L’adolescente rêveuse typique qui enfreint les règles pour la plupart des filles à l’âge de 17 ans. Elles enlèvent toutes les deux leurs masques. encore. Même si la contamination croisée chez les patients atteints de mucoviscidose est beaucoup plus élevée en raison du développement de différents insectes dans les poumons des autres. Bien que, si vous ressemblez à ces deux-là, vous voudrez peut-être montrer vos créateurs d’argent, peu importe les conséquences.
Le film, cependant, est un film et est destiné au divertissement. Même si vous pouvez supporter la manipulation consistant à romantiser et même à banaliser une maladie qui peut être terminale pour vous y amener. Utiliser CF pour montrer le pouvoir de l’amour est un outil intéressant. Permettre au spectateur de regarder des adolescents hormonaux tomber amoureux grâce à la communication et au respect mutuel puisqu’ils ne peuvent pas se toucher, et toujours garder cinq pieds l’un de l’autre en portant chaque côté du même bâton de billard (qui fait référence à une directive de la Cystic Fibrosis Foundation sur la façon dont pour réduire le risque d’infection croisée de deux patients atteints de mucoviscidose).
La chimie entre les deux pistes est apparente. Malgré le rôle stéréotypé de Stella de Richardson en tant que femme tendue qui respecte les règles. Alors que Sprouse’s Will peut être le mâle insouciant qui cherche juste à vivre sa vie. Tu ferais mieux d’appeler SaulKimberly Hebert Gregory est aux prises avec le rôle de Debbie-downer RN de garder ces deux séparés, ce qui est standard dans le drame pour jeunes adultes entre amants maudits (elle est une RN essayant d’empêcher ces deux de mourir, alors elle obtient une carte d’accès). Le script a de beaux moments. Cependant, rien n’est nuancé. Il plonge également dans l’inévitable que j’aime appeler le personnage de « Goose » (le personnage d’Anthony Edwards dans Pistolet supérieur). Vous sentez immédiatement. Le script est un exercice de prévisibilité, car vous savez ce qui va leur arriver et quand cela va arriver.
Richardson se démarque de la tête et des épaules par rapport à la plupart des acteurs et parvient à faire de son personnage le seul en trois dimensions du groupe, élevant le niveau du matériau. Le film a ses moments, certaines scènes bien conçues (celle sur le pont, en particulier) mais en a plusieurs autres, dont celle culminante à la fin du film, qui vous feront vous gratter la tête et vous demander : « Est-ce que c’était vraiment le meilleur moment pour en parler ? »
Les débuts en tant que réalisateur de l’acteur Justin Baldoni ont tellement de clichés typiques que vous ne pouvez pas voir au-delà, même si vous voulez affirmer que le film crée, à tout le moins, une prise de conscience du problème. L’autre côté trouvera que le film banalise la maladie et dépeint le comportement médicalement dangereux. Ce n’est pas un documentaire quand on le décompose. Quiconque considère cela comme une Écriture doit blâmer son lycée de l’avoir envoyé dans le monde sans préparation. C’est la version « Disney » de la maladie qui n’est qu’un appareil pour faire pleurer les jeunes filles, donc mission accomplie.
