Depuis que Peter Pan et Wendy Darling se sont aventurés ensemble pour la première fois dans 1904 de JM Barrie Pierre Pan pièce de théâtre, les personnages et le monde de développement arrêté de Peter ont captivé des générations d’enfants, d’anciens enfants et de parents. De temps en temps, les personnages reçoivent un nouvel intérêt grâce à des films comme le film d’animation Disney de 1953, Pierre Panet, le studio espère, sa dernière offre Peter Pan et Wendyfaisant ses débuts vendredi sur Disney +.
Mais ne vous y trompez pas, le film est plus qu’une simple interprétation en direct du film d’animation. Comme l’a dit le réalisateur David Lowery à Rotten Tomatoes, construire le conte d’une nouvelle manière et le développer est rapidement devenu une facette de la production au fur et à mesure qu’il le développait.
« Voyons à quel point nous pouvons rendre cette histoire concise, car elle est si bien racontée », a-t-il expliqué. « Mais ensuite j’ai réalisé que je me privais de ma propre curiosité naturelle pour ces personnages, et une meilleure approche était de les traiter non pas comme des icônes, mais comme des êtres humains sur lesquels vous allez naturellement vouloir en savoir plus. »
Cela a conduit à une réinvention des Darlings – d’une certaine manière – en mettant l’accent sur Wendy (Ever Anderson) inspirée par la romanisation de la pièce par Barrie en 1911, et en mettant davantage l’accent sur le comment de Peter (Alexander Molony) et Hook (Jude Law).
« Vous allez vouloir savoir pourquoi ils sont comme ils sont, comment ils sont arrivés là où ils sont », a poursuivi Lowery. « Une fois que j’ai commencé à les traiter comme des êtres humains qui ont ces riches histoires, qui ont ces sentiments, qui ont ces émotions, tous ces éléments sont entrés en jeu de manière très centrifuge. »
(Photo de Disney)
Et émergeant de cette centrifugeuse se trouve un capitaine James Hook qui peut sembler différent des itérations précédentes. Depuis les premières apparitions du personnage sur scène – et la romanisation de la pièce par Barrie – Hook avait des manières et des affectations qui le marquent en tant qu’étudiant d’Eton College, une académie privée pour les échelons supérieurs de la société britannique. Mais selon Lowery, l’influence d’Eton a été utilisée comme « trame de fond » pour produire un Hook avec de nouvelles relations avec Neverland et ses Joli Roger équipage.
Malgré cette configuration d’une nouvelle interprétation du personnage, Hook est toujours théâtral et flamboyant.
« Je suppose [the flamboyance] vient de toute personne dans une position qui doit commander vocalement les autres, doit avoir un certain sentiment de confiance en leur présence et leur voix, et j’ai certainement ressenti cette responsabilité en parlant et en réveillant cette impressionnante équipe hétéroclite d’hommes et de femmes », a déclaré Law. Tomates pourries. « Vous ne pouvez pas le faire tranquillement. Je ne pense pas qu’il y ait jamais eu de capitaine marin ou de capitaine pirate qui ait été timide et silencieux. Il y a une certaine sorte de tyrannie chez eux.
(Photo par Eric Zachanowich/Disney)
Cette impression du leadership tyrannique de Hook et les références de Barrie à la «soif de sang» et à la «froideur» de Hook ont inspiré une grande partie de la vision de Law sur le personnage.
« [The book] parle de lui tuant ses propres hommes volontairement et facilement. Il parle de la façon dont il est le seul pirate qui effraie Long John Silver, et je voulais capturer une partie de cette véritable menace honnête », a expliqué l’acteur. « Et pour créer une menace réelle, vous devez comprendre le type de dommage subi par quelqu’un pour quantifier jusqu’où il ira pour vous blesser. Si quelqu’un est vraiment endommagé, il est probable qu’il trouvera la douleur dans une devise faible.
Bien sûr, Hook sous la supervision de Barrie a évolué vers un endroit où l’auteur l’appellerait finalement « pas totalement non héroïque » et une partie de cela se retrouve dans la performance de l’acteur. Bien que cette évolution – comme la preuve de l’éducation d’Eton du personnage – ait émergé via les différents acteurs qui ont joué le rôle sur scène et même des versions cinématographiques antérieures de Pierre Pan.
« Je reposais sur les épaules de toutes les personnes qui l’ont fait auparavant », a déclaré Law, citant spécifiquement Hans Conried, qui a prêté sa voix à Walt Disney’s Hook. « La version animée était très flamboyante et presque pantomimique et camp », a poursuivi Law. « Il y a eu des versions brillantes depuis sur scène et au cinéma sur lesquelles je voulais me reposer légèrement, et donc je n’étais pas intéressé à le transformer soudainement en une créature complètement méconnaissable. »
Au lieu de cela, Law espérait « le brancher sur ma version de sa réalité et peut-être expliquer certaines des curiosités que nous avons tous pour le personnage ». Il a également taquiné que le film pourrait donner un nouvel aperçu de ce à quoi Hook lui-même essayait d’échapper il y a toutes ces années lorsqu’il est arrivé pour la première fois à Neverland.
(Photo de Disney)
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En fait, le film joue sur les curiosités que beaucoup peuvent avoir sur les trois personnages principaux et ravive au moins une idée très ancienne des ébauches de la pièce de Barrie qui a depuis reçu moins d’attention au fil des ans. Cela ne fait que montrer qu’une partie de Pierre PanLa longévité de ‘s est la profondeur qui se cache juste près de la surface d’un conte pour enfants.
Comme l’a dit Law, si un conte pour enfants est « bien raconté », il peut à la fois [you] l’émerveillement et l’étreinte de l’enfance, mais vous avez aussi les peurs et le danger, et le danger est réel.
Lowery a ajouté: «L’autre espoir que j’ai avec tout film que je fais pour un public familial est que ce sont des films qui grandiront avec le public. Vous pouvez le regarder maintenant à l’âge de cinq, six ou sept ans et y revenir lorsque vous serez adolescent ou adulte et vivre une expérience tout aussi riche. Ce sera un différent expérience parce que vous la regardez sous un angle différent.
Et, en l’occurrence, l’histoire de Peter, Wendy, Hook, Tinker Bell, Tiger Lily et les Lost Boys se prête bien à cette perspective changeante en tant qu’histoire d’un garçon qui ne grandira pas. invite réflexion sur le vieillissement.
« [It] est ce désir qui parfois, je pense, commence probablement dans l’enfance de s’accrocher à sa jeunesse, de s’accrocher à toute la sécurité et au confort de la maison, à tous les signes extérieurs de l’enfance. C’est un rêve durable qui captive les gens probablement depuis la nuit des temps. Nous remonterions probablement jusqu’à, à un niveau évolutif: pourquoi c’est effrayant de quitter la grotte », a déclaré Lowery à propos de l’attrait durable au sein de Pierre Pan – qui est en plein écran dans Peter Pan et Wendy.
« J’ai certainement ressenti ces douleurs de désir de retourner ou simplement de retourner vivre avec mes parents et d’être à nouveau un enfant », a-t-il poursuivi. « J’ai ressenti cela si profondément dans ma propre vie que je savais qu’une nouvelle itération de cette histoire allait toujours être pertinente. Il y aura toujours besoin d’une nouvelle version de Pierre Pan pour une nouvelle génération parce que ce sont des sentiments que les gens ressentiront toujours.
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Peter Pan et Wendy
(2023)
premières le vendredi 28 avril sur Disney +.
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