Avant la finale de la saison 1 de Le Seigneur des Anneaux : Les Anneaux de Pouvoir, la série a amené ses stars au New York Comic Con pour célébrer le voyage jusqu’à présent et promouvoir où les choses vont. Bien que Prime Video ait publié une nouvelle bande-annonce pour l’épisode final, des questions subsistent sur la manière dont l’épisode reliera les choses. Et il y a beaucoup à réfléchir, des débuts fougueux de Mordor dans l’épisode 7, « The Eye », à la taquinerie de l’entrée très attendue de Sauron dans la série comme on le voit dans la nouvelle vidéo.
Pendant que nous réfléchissions à ces développements, les membres de la distribution – Charles Edwards (Celebrimbor), Nazanin Boniadi (Bronwyn), Sara Zwangobani (Marigold Brandyfoot), Leon Wadham (Kemen), Benjamin Walker (Elven High King Gil-galad), Cynthia Addai -Robinson (Queen Regent Míriel) et Daniel Weyman (The Stranger) – ont rencontré Rotten Tomatoes lors de tables rondes de presse la semaine dernière pour prévisualiser la finale.
(Photo par Amazon Studios)
Il a été révélé plus tôt dans la journée que Prime Video a officiellement été éclairé La Anneaux de pouvoir pour une deuxième saison et la production se déplace de la Nouvelle-Zélande à Londres pour les épisodes, même si certains tournages auront lieu en Nouvelle-Zélande.
« Je pense que notre compréhension est correcte grâce à l’origine de l’emplacement d’origine pour [Peter] Les films de Jackson », a déclaré Edwards. « Mais Tolkien, bien sûr, a écrit en Angleterre. On pourrait donc dire que cela ramène à l’époque pré-Jackson. Quelles que soient les raisons du déménagement, nous n’essayons pas de le faire. Mais nous avons une merveilleuse base installée en Angleterre, et nous avons hâte de commencer.
Étant donné que Anneaux de pouvoir est une adaptation de matériel qui n’a jamais été entièrement achevé et référencé dans une chronologie des événements dans Le Seigneur des Anneaux annexes, avec des personnages non canoniques présentés tout au long, la distribution a mis en lumière le processus de collaboration pour donner vie à ces personnes.
(Photo de Ben Rothstein/Prime Video)
« Juste avant d’assumer le rôle et de déménager en Nouvelle-Zélande », a déclaré Boniadi, « je leur ai demandé sans détour, j’ai dit : ‘A-t-elle une agence?’ Parce que je ne veux pas qu’elle serve juste un scénario masculin. Je ne veux pas qu’elle soit là comme un appareil pour les hommes autour d’elle. A-t-elle son propre moteur ? Ses propres ambitions ? Ses propres sortes de raisons d’être? Et ils m’ont assuré qu’elle l’avait fait.
Avec ce détail comme référence pour Bronwyn, le chef de facto d’un village du Southland, Boniadi a tiré son chapeau aux « encyclopédies ambulantes » que sont les showrunners JD Payne et Patrick McKay. Et avec leurs connaissances comme guide, elle a canalisé certaines influences du grand écran qui l’ont précédée.
« J’ai apporté des éléments de grandes guerrières », a-t-elle poursuivi. « Comme Michelle Yeoh, Sigourney Weaver – j’adore la référence de Renee Zellweger dans Montagne froide. Il y a donc des choses avec lesquelles vous pouvez jouer, mais qui ancrent encore tout.
(Photo de Ben Rothstein/Prime Video)
Walker a utilisé la notion troublante d’être un guerrier en temps de paix et la lourdeur de la responsabilité d’un chef pour jouer Gil-galad.
« Gil-galad, en temps de paix, c’est très inconfortable », a-t-il ajouté. « En raison de la quantité d’expérience qu’il a, quand tout le monde est à une fête, il est allongé dans son lit à regarder le plafond. Il est dans un état constant de, Qu’y a-t-il au coin de la rue ? Et j’aime ça chez lui. Il est alimenté par son amour de la Terre du Milieu. Ce sont les Elfes qui ont choisi de rester sur ce rocher dégoûtant et dangereux avec un tas de créatures qui essaieront de s’entre-tuer. Et nous allons essayer de les aider. Je pense qu’il y a quelque chose de noble là-dedans.
(Photo par Prime Video)
Alors que le Haut Roi Gil-galad et la Reine Régente Míriel n’apparaissent pas encore ensemble à l’écran, Addai-Robinson a trouvé un fil conducteur commun reliant leurs personnages et la façon dont ils sont perçus par les autres : « J’ai toujours été fasciné par l’idée que lorsque vous êtes par vous-même, contre même pour le travail que nous faisons [as actors], les gens attendent de nous, et nous devons en quelque sorte présenter une version différente de nous-mêmes lorsque nous sommes en famille ou tout seuls. J’ai donc toujours trouvé cela très intéressant.
Il n’est pas surprenant que ces acteurs entretiennent des liens profonds avec leurs rôles compte tenu de tout le travail créatif personnel qu’ils ont entrepris pour enrichir ces personnages et se les approprier, et c’est un sentiment partagé par Addai-Robinson en jouant Miriel.
« Je suis à ce stade protectrice avec Miriel, car elle est devenue très importante pour moi », a-t-elle déclaré. « J’ai ressenti beaucoup de sécurité en étant dans sa peau. Et je veux maintenir l’intégrité de qui je crois qu’elle est. Donc, je pense que jouer Miriel va marquer un chapitre charnière très important dans ma propre vie, et en quelque sorte où nous en sommes dans le monde. Et quand je parle aux gens, [the show] signifie tellement pour eux. Il a défini leur enfance, leur adolescence ou leur âge adulte. Et maintenant, ça devient ça pour moi, donc c’est quelque chose qui est vraiment devenu très précieux et important.
(Photo de Ben Rothstein/Prime Video)
Dessinant à partir de zéro, cependant, est Wadham (photo ci-dessus à droite avec le costar Trystan Gravelle dans le rôle de Pharazôn), dont le personnage Kemen a été créé spécifiquement pour la série. Reconnaissant l’opportunité grandiose et la responsabilité de développer un nouveau personnage d’une manière qui pourrait s’intégrer de manière appropriée dans le monde de l’histoire plus large de Tolkien, Wadham a admis que sa première priorité était de faire la recherche.
« J’ai commencé par les faits sur Númenór et les faits sur Pharazôn qui existaient », a-t-il révélé. « C’étaient des points d’appui clairs. » À partir de là, il s’est inspiré de sa propre expérience en grandissant à Wellington, en Nouvelle-Zélande, autour, comme il l’a dit, de «politicos ambitieux» pour donner vie au rôle.
« J’étais entouré de beaucoup de jeunes politiciens en grandissant », a ajouté Wadham. « Des gens ambitieux, qui étaient impliqués dans les partis politiques néo-zélandais, qui voulaient trouver leur propre chemin dans cette échelle, et qui avaient beaucoup de passion, et pas forcément beaucoup d’expérience. Et j’ai pensé que c’était quelque chose d’amusant à faire. Je pensais à Le parrain. Je pensais à Succession. J’ai pensé à mes amis, mon frère ennuyeux, qui était si arrogant. Et je voudrais juste en quelque sorte essayer ces saveurs.
Pour les fans de Tolkien au courant, le père de Kemen, Pharazôn, finit par faire de très mauvaises choses une fois que Sauron établit une influence plus large dans le monde. Nous avons dû nous demander s’il était possible que Kemen suive les traces de son père et devienne un méchant.
« C’est ce qui me passionne dans le personnage », a-t-il taquiné. « Tout est en place pour qu’il devienne un monstre absolu. Il y a encore une chance qu’il soit racheté. Son lien avec [Lloyd Owen’s] Elendil et sa famille signifient qu’il pourrait être basculé dans les deux sens.
« Il a ce profond désir du respect de son père. Mais s’il l’obtient, il est condamné. Donc, la meilleure chose pour lui, pour tout le monde en fait, serait que cette relation soit en quelque sorte rompue. Mais tout ce qu’il veut, c’est qu’il l’accueille correctement.
(Photo de Ben Rothstein/Prime Video)
Créer des personnages à partir de zéro est une chose, mais selon Weyman, qui joue le mystérieux géant connu simplement sous le nom de l’Étranger, le faire sans la capacité de transmettre quoi que ce soit par la parole est un tout autre défi en soi.
« Ils sont partis de rien », a-t-il révélé. « Quand j’ai commencé à l’aborder, j’étais assez heureux pour l’accepter car je pouvais alors me rapprocher d’une table rase. Et une fois que j’ai une table rase, peu importe où ils veulent aller, j’ai la pierre angulaire. Et puis la scène suivante était une couche, puis la suivante. Ils ont été assez bons pour filmer chronologiquement. Généralement, j’ai l’impression de construire et d’utiliser la mémoire sensorielle, à cause de la physique. Et donc en fait, cela évite de surjouer les choses de n’importe quel futur vers lequel ils vont l’exécuter.
Quant à l’Étranger, les théories entourant le mystérieux géant continuent de se répandre. Puisant dans le silence de son personnage, Weyman est resté discret sur sa véritable identité. Cependant, il a admis avoir apprécié toutes les différentes théories de fans en ligne.
« C’est assez excitant », a-t-il déclaré. « Et ils sont tous si éloquents sur les raisons pour lesquelles ils proposent des théories. »
(Photo de Ben Rothstein/Prime Video)
De toute évidence, lorsqu’un homme de peu de mots compréhensibles et d’un grand pouvoir tombe du ciel, un grand sentiment d’hésitation et de méfiance peut survenir en permettant à cet être d’entrer dans votre communauté. C’est un défi auquel Marigold de Zwangobani a dû faire face tout au long de la saison. Et ce n’est qu’à l’épisode 7 que nous l’avons vue enfin accepter l’Étranger comme une force du bien, au lieu du mal.
« Je pense que le germe de cela a en fait commencé lorsque l’étranger a aidé avec le chariot », a-t-elle déclaré. « Marigold est allé en quelque sorte, Oh, nous allons essayer et voir ce qui se passe. Et puis ils ont continué leur migration, qui est l’un de mes morceaux préférés dans la série. Vous pouviez voir l’Étranger faire partie de leur famille. Il est littéralement devenu cette sorte de deuxième enfant de substitution après [Megan Richard’s] Coquelicot. »
Une ligne continue avec chaque membre de la distribution avec qui nous avons parlé était l’immense gratitude qu’ils ressentent à l’idée de jouer un rôle dans un projet aussi historique. Et considérant que l’interprétation est basée sur une variété de cultures et de races cette fois-ci, Zwangobani a décrit son implication comme « un honneur incroyable et un privilège ».
« Quand j’étais enfant, il y avait comme un soliloque, mais pas beaucoup de diversité dans le genre fantastique », a-t-elle ajouté. «Et donc, maintenant, pouvoir jouer à Marigold Brandyfoot, avoir ce monde diversifié et savoir qu’il y a des enfants qui ont maintenant quelque chose auquel ils peuvent s’accrocher et se voir, c’est tout simplement incroyable. Mais cela apporte également une autre saveur à l’univers de Tolkien qui, à mon avis, est vraiment importante car une partie de ces thèmes concernait différentes races essayant de s’entendre et différents royaumes essayant de travailler ensemble. Et je pense que l’ajout de plus de diversité dans le mélange ne peut qu’ajouter à ce thème.
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Le Seigneur des Anneaux : Les Anneaux de Pouvoir : Saison 1
(2022)
La finale sera diffusée le vendredi 14 octobre sur Prime Video.
