Résumé
Acapulco est indéniablement charmant et sympathique, mais il joue pour un public si large qu’il se sent trop frileux pour son propre bien.
Cette critique d’Acapulco saison 1 est sans spoiler.
Acapulco est frustrant car il pourrait facilement être beaucoup mieux qu’il ne l’est. Tous les éléments nécessaires sont là. C’est une série bilingue avec l’argent d’Apple derrière elle et Eugenio Derbez en son centre ; il a la structure et les éléments reconnaissables du genre de passage à l’âge adulte décontracté et une relation, quoique tangentielle, avec Comment être un amoureux du latin. C’est marrant. C’est parfois très sérieux. C’est toujours sympathique et charmant. Mais il manque quelque chose, et tout au long des épisodes que nous avons projetés pour examen, ce quelque chose est toujours là.
Néanmoins, il est difficile de mettre le doigt sur ce qu’est ce quelque chose. Je pense que cela se résume principalement à l’absence d’un avantage supplémentaire, ce sentiment qu’il pourrait y avoir plus de choses qu’il n’y en a. Acapulco est largement agréable au goût, parfois d’une manière qui semble trop sûre pour son propre bien. Le cadre et la période donnent l’impression qu’ils pourraient donner beaucoup plus de notes que les gags et les tropes de passage à l’âge adulte attendus. Rien de tout cela ne fait Acapulco mauvais, vous comprenez – loin de là, en fait. J’aime beaucoup la série d’après ce que j’en ai vu. Je ne suis tout simplement pas sûr du genre de spectacle qu’il veut vraiment être, ou pour qui il veut être.
Quoi qu’il en soit, la configuration est que Derbez joue Maximo, un fainéant méga-riche de Malibu qui accueille chaque année son neveu Hugo (Raphael Alejandro) pour une somptueuse surprise d’anniversaire. Cette année, cependant, Maximo, au moins partiellement frustré par sa propre vie mais ayant également pensé qu’Hugo était assez vieux pour entendre les détails sanglants, décide de raconter l’histoire de sa propre ascension vers le succès via la station balnéaire chic de Las Colinas à Acapulco.
La majeure partie du spectacle se déroule donc dans des flashbacks de 1984, avec le jeune Maximo joué par Enrique Arrizon et allant travailler comme garçon de piscine grâce à la charité de Don Pablo (Damián Alcázar), un local qui a apprécié l’ascension de la station. mobilité, mais a fait de nombreux sacrifices en cours de route. Maximo et sa mère dévote (Vanessa Bauche) s’inquiètent qu’il s’égare sur le même chemin, mais Maximo est déterminé à faire tout ce qu’il faut pour rassembler suffisamment d’argent pour financer l’opération de la cataracte de sa mère, même si cela signifie trahir ses propres principes.
Naturellement, Las Colinas est compliqué à plus d’un titre. Maximo travaille aux côtés de son meilleur ami Memo (Fernando Carsa), bien qu’il soit principalement confiné à la buanderie, Maximo doit donc souvent naviguer seul dans la station et ses riches invités, presque exclusivement blancs. En quelques épisodes, il est déjà amoureux de la fille de bureau, Julia (Camila Perez), une colombienne d’une beauté saisissante avec un penchant pour la littérature classique et le design de mode qui est attachée au directeur général jock-y de Las Colinas, Chad (Chord Overstreet) , lui-même le fils de l’ancienne propriétaire de la star du savon Diane (Jessica Collins).
Donc, nous avons nos conflits immédiatement – Maximo veut bien faire pour sa famille sans trahir leurs valeurs, et il veut sortir avec la petite amie du fils du propriétaire sans perdre son emploi. Des trucs classiques. Cependant, cela ne semble pas joué, en partie parce qu’il est interprété et écrit avec beaucoup de charme, mais aussi parce que Maximo, adulte, intervient à intervalles réguliers pour attirer délibérément l’attention sur le ridicule des dispositifs narratifs. C’est une façon intelligente d’inclure des éléments éprouvés sans donner l’impression que vous comptez sur eux, mais cela ne dissimule toujours pas complètement le fait que les tropes sont utilisés dans les deux sens alors qu’il pourrait y avoir autre chose dans leur place.
Je suis trop dur, cependant. La plupart de quoi Acapulco fait et dit fonctionne. Ce n’est pas une satire de classe aussi cinglante que, disons, Le Lotus Blanc, avec lequel il partage de nombreuses similitudes évidentes, mais l’intersection avec la race est plus convaincante ici. Tous les employés sont interdits de parler espagnol devant les invités, par exemple, vraisemblablement par Diane et Chad, qui semblent tous deux ignorer l’existence du Mexique juste devant les portes du complexe. La plupart des invités semblent également oublier qu’ils ne sont pas dans leur propre arrière-cour, tandis que Maximo et Memo ne peuvent pas tout à fait croire ce qu’ils voient – la réaction d’agitation de Maximo en voyant une dame plus âgée donner du filet mignon à son chien est un exemple particulièrement drôle du genre de comédie poisson hors de l’eau Acapulco est le colportage, pour le meilleur et pour le pire.
Pour être honnête, tout est parfaitement charmant, et il y a ici et là des éclairs d’une quasi-brillance inexploitée qui ne fait qu’aggraver la frustration sous-jacente de Acapulco prendre un peu les choses trop facile. Mais pour une agréable tranche d’une demi-heure de comédie dramatique, c’est certainement un divertissement utile, il suffit de calibrer vos attentes en conséquence avant de vous enregistrer.
Vous pouvez diffuser Acapulco saison 1 exclusivement sur Apple TV +.
